Hur man skriver ett artist statement 

Suzanne Mooney, konstnär och lektor på Konstuniversitetet 

handritad dekorativ bild: en färgstark människa med megafon

Innehåll

  • Först och främst 
  • Vad är ett artist statement?  
  • När behövs ett artist statement?
  • Form, stil och längd  
  • Så kommer du igång med skrivandet  

Först och främst 

När du ska skriva om dina konstverk kan det kännas otillräckligt att överföra en visuell metod till ord. Skrivandet har en särskild struktur som kräver klarhet och tydlighet, och de egenskaperna styr inte nödvändigtvis skapandet eller de konstnärliga processerna. Det kan vara bra att veta att artist statements har olika funktioner i olika sammanhang, och att en konstnär kommer att få skriva många versioner under sin karriär. Och övning ger färdighet. 

Som med det mesta inom konstvärlden finns det praxis (snarare än regler) för hur man skriver ett artist statement, så mitt råd är att du läser den här texten och tar till dig de delar du behöver och bortser från resten.  

dekorativ bild: handritad linje

Vad är ett artist statement?  

Ett artist statement är i grunden en text som hjälper läsaren att förstå konstnärens verk och arbete. Det är en kort text som ökar förståelsen för konstnärens intressen, forskning, motivation, influenser och/eller metoder. Den lyfter fram sådant som kanske inte är synligt i själva konstverket och ger en djupare förståelse för tankeprocessen, till exempel tanken bakom att en konstnär använder en särskild form eller ett särskilt material.  

Processen med att skriva ett artist statement kan även hjälpa konstnären att förtydliga sina tankar och idéer, att med egna ord beskriva vad hen vill att andra ska veta om konstverket. Till skillnad från andra texter om konst ska ett artist statement vara tydligt och kortfattat och innehålla ett enkelt språk med konventionell meningsuppbyggnad, eftersom de vanligtvis läses av personer (såsom gallerister eller jurymedlemmar) som behöver läsa flera texter efter varandra. Om man skriver alldeles för kryptiskt kan det i stället orsaka förvirring.  

När behövs ett artist statement?  

Ofta krävs ett artist statement när man ansöker till en audition eller söker stipendier. Det krävs även när man skriver en plan för ett uppdrag, en utställning, ett särskilt projekt eller ett residens. Det kan vara en del av en portfolio i digital form eller i pdf-format, inkluderas på konstnärens webbplats eller utgöra grunden för ett pressmeddelande om en utställning. Ett artist statement efterfrågas ofta tillsammans med cv, biografi, projektplan, budget och/eller bildexempel på konstverk.  

Form, stil och längd  

Det finns lika många varianter av artist statements som det finns konstutövningar. Texten skrivs av konstnärerna själva och är därför ofta skriven i jag-form (men även tredje person förekommer). Formen och stilen för ett artist statements styrs ofta av själva konstverket – om konstverket är uttrycksfullt och präglas av någon särskild teknik eller ett särskilt material så hamnar fokus på det även i ett artist statement. Om konstverket istället är konceptuellt och baserat på forskning så kan texten utveckla dessa teman, processer och metoder.  

Det viktigaste är att texten ger uttryck för författarens personlighet och individualitet. 

Skriv med din egen röst och ge uttryck för dina intressen, din kreativitet och passion. Det som lämpar sig för en konstnär kanske inte passar en annan. Artist statements kan vara olika långa beroende på eventuella krav, men vanligtvis räcker det med några få stycken (250 ord).   

Så kommer du igång med skrivandet  

Ansökningsmöjligheter kan dyka upp snabbt, och därför är det bra att skriva om ditt arbete så att ditt artist statement är färdigt när behovet uppstår. Det är ett ”levande” dokument som du anpassar, redigerar och ändrar vid behov. 

Om du tycker att det är svårt att skriva om din konst och konstutövning finns det några saker du kan prova. 

  • Läs andra konstnärers artist statements och när du hittar ett som du anser vara bra kan du fundera på vad i texten som gör den så bra.  
  • Det är mycket enklare att skriva om befintliga verk, än om föreställningar om framtida verk, eftersom de är påtagliga och du har gått igenom en process för att skapa dem.  
  • Ge dig själv korta skrivuppgifter där du fokuserar på olika aspekter av verket. Skriv fritt om olika delar i 5 minuter. Till exempel: Beskriv ett specifikt verk i detalj. Vilka känslor väcker verket? Fokusera på varje steg eller process i skapandet av ett verk. Vilket större sammanhang eller vilket konstfält hör ditt verk till? De här skrivövningarna kanske inte resulterar i ett färdigt artist statement, men de hjälper dig att komma igång och få ned ord på papper.   
  • Om du märker att du ofta upprepar ord, kan du använda en synonymordbok för att utvidga ordförrådet.  
  • Låt någon annan läsa din halvfärdiga text och beskriva den för dig, och be personen om feedback. Den här personen kan vara någon som känner till ditt arbete, men du kan även be någon som inte vet något om din konst.  
  • Läs texten högt. Har den ett bra flyt? Snubblar du över orden? Om det är fallet kan du försöka redigera texten eller skriva kortare meningar.  
  • Ditt artist statement kommer aldrig att bli perfekt, men det är nästan alltid tillräckligt bra.